北京哪家治疗白癜风的医院很好 http://pf.39.net/bdfyy/“所以他们要么早死，要么疯了。”
明天，过生日的人有点多。
除了之前刚说的“老男孩”刘烨，还有另外一位男演员将迎来自己的55周岁之寿。
不卖关子，他就是来自香港的谢君豪。
这名演员说来真心低调，在小十君的记忆里，他所出演的大多数为配角，但几乎个个出彩。
《仙剑1》中，比“逍遥哥哥”还风流快活的酒剑仙，成为一代90后心中难忘的回忆。
而后电视剧版《长恨歌》，他用自己的理解诠释出守候女主角王琦瑶多年的程先生，只为护住“旧上海最后的一点体面”。
电影也有，《东京审判》，演员们各个眉头紧锁、苦大仇深，誓要在国际军事法庭上为中国赢得最后的胜利与尊严。
唯他阴郁偏执，演一个在年轻主角间纠缠爱恨的激进日本人北野雄一，自始至终不愿接受日本战败的事实，最终酿成误杀心爱之人的悲剧。
角色身上的崩坏与脆弱提醒着我们，其实他何尝不是无情战争下的“牺牲品”。
▲换个人演，都未必有这效果
再近一点，中二片《心理罪》里的中二反派孟阳。
多年后再度出演变态杀手，复古作派，气场碾压，惊艳得观众忍不住低呼“谢君豪啊，还是那么好戏”。
戏里，常见他着长衫或西装，梳油头戴金丝边眼镜。
抖落下来的却不是令人生厌的脂粉俗气，而是一副上个世纪公子哥的怀旧质感，完全可以视为最适合民国装扮的男演员。
游走在各个集拥抗日、谍战元素的年代剧里，他可以正，亦可以邪，但总会显得足够迷人。
按当下的标准评判，如此好看又好戏的演员，竟然到老都没有大火过？
恐怕这会引来不少人为其揭竿而起，打抱不平，如果能对他有些许了解，多少又会放宽了心。
香港话剧团史上最年轻首席，有此头衔的他，早把一生奉献给了这个舞台，和同一个角色。
猜到了吧？
正是那部让他一炮而红，演完话剧又续演电影，紧接着拿下第34届金马奖影帝的——《南海十三郎》。
虽然他多年靠电影、电视剧配角，赚着补贴主业的外快，一生中出演这个人物的次数，反而足足接近回。
“南海十三郎”，无疑是谢君豪生命里最得意的作品，也是很多人把演员和角色视为一体，衷情多年的缘由。
原汁原味的话剧未曾有幸得看，好在留下粤语残片似的电影版本，留待后人反复品匝一二。
本片以香港讲古人（可理解为“说书人”），临街敲锣开嗓为头，由他人之口讲述那段关于南海十三郎的人生点滴。
情节基本遵照话剧以“幕”为单元的形式，进行改编搬演。
因此产生的间离效果，让观众来回在过去与当下跳进跳出，保留住原该位居台下的看客心态。
正所谓“心声泪影女儿香，燕归何处觅残塘。红绡夜盗寒江雪，痴人正是十三郎。”
这十三郎，到底是谁？
他是天才。
历史上确有此人，本名江誉镠，系三、四十年代出了名的粤剧编剧。
广东南海县出生，当地家大名旺的太史公江孔殷的第十三子，故自取艺名为“南海十三郎”。
▲影片中不乏对江氏家族的戏谑桥段
生父娶了十二个青楼出身的夫人，自嘲“一生子女债，半世老婆奴”，家庭情况可谓复杂，反倒放养了十三郎的浑然天性。
自小伶牙俐齿，生来顽劣，只有在看戏之时，才能消停片刻。
戏痴成瘾，不过他在戏剧方面，当真有着自己的独家见解和创作天赋。
对着时下省港澳最出名的当红伶人薛觉先，能指出他的表演缺失，第二日又给他送来自己所编写的剧本，必然精彩，还包好唱。
一来二去，征服了圈内的角儿后，被如愿聘用为对方声剧团的编剧。
二十六岁的十三郎，也至此摇身变成人人争抢、青云直上的红人。
自己做上了大编剧，也不忘帮衬同行，他所在乎的，并不仅是虚名。
片中慧眼识英的他还一手调教出，战后被誉为“一代宗师”的粤剧名编唐涤生，甚至徒弟个人和作品的声响，最终都超过了他。
▲不过并无史料显示两人的师徒关系，应为编剧所编造
唐涤生无疑也是天才，初投于十三郎门下，两人当场以即兴唱编戏文切磋，一时间竟难分高下。
这位后生比他痴，比他犀利，比他更有野心。
原以为按十三郎自信膨胀的性格，会极力打压他。
毕竟主角刚开始就处于巅峰的大部分港片，都这么演，而被轻视之人，日后终会恶狠狠地踩回来。
开始十三郎听唐涤生来拜师，立刻刁难羞辱他，却很快反了把套路，其实纯属在试探，他是否具备编剧应有的自尊自爱的人格与骨气。
后来他们彼此欣赏，共度短短数年，十三郎倾尽所有，教诲唐涤生切勿徒劳模仿自己，要将所学化为个人所用。
并为他指出属于年轻人的光明道路，扶正了他的从业态度及生涯走向。
而作为主角的十三郎，却将迎来自己灰暗的后半生……
世人都说，天才与疯子，只有一线之隔。
他自然也是个疯子。
成名前后，已有不少人骂他作“痴线”，有过太多言行举止，让常人无法理解、不能接受。
他在舞会上对富家小姐Lily一见倾心，隔天就能追随她远渡上海，为此在外流离失所两年，且终生未娶。
他作戏喜欢凭灵感，随口而出，负责记录的人有三个，都跟不上他的速度，直到另一个天才唐涤生出现，才接得了招。
战争爆发后，深入大后方为军队编消遣戏，又忍不住和竞争者大打出手，他那些戏曲扮相的老腔老调，早不算时髦。
女人穿着外国演出服，跳大腿舞，高唱“中国一定强”，显然更有看头。
十三郎本人的确脾气暴躁，嘴贱舌毒，说好听点，是恃才傲物，说难听点，就是狂妄自大。
如同世人爱你时，你是天才，世人厌你时，你是疯子，一个道理。
战争结束，新旧时代交替，对于像十三郎这样的守旧派人物，才是刚刚展开命运嘲讽、捉弄的时候。
人家找他写猩猩王强抢民女，结果怀孕生子的奇情故事。
他不愿意。
人家改他剧本，让女主角结尾莫名其妙地死而复生。
他不能忍。
生活已经逐渐落魄，他始终没低下高贵的头颅。
十三郎所坚持的，不过是自己作的永远是有情有义之词，放在当下看，反而被贬为陈旧迂腐至极的论调。
无路可走的他，真的快要疯了。
发现没？
我们现在所处的时代，和逼疯十三郎的时代，仍没有区别。
▲你们全都是疯子！
上面影射的问题，换成如今的IP噱头、雷人情节，出奇一致。
国产剧的毛病，找来找去，最根本的原因，还是出自于剧本。
不少观众意识到，我们有资本，也有好演员，就缺个好编剧了。
真的缺好编剧吗？
缺的只是，像十三郎、唐涤生这样的编剧而已。
十三郎怒呼，做戏也相当于做人。
唐涤生试图证明，文章有价。
当年豪言壮语，不绝于耳，然而他们一个疯了，一个早死。
赤子之心被埋入黄土，幸好再不必与世俗同流合污。
天才编剧的结局如此，更遑论众多想靠本事都难的小编剧了，不当蝇营狗苟之徒，已算对得起做人良心。
结尾，才通过暗示揭晓开头那位讲古人的真实身份，不过是一名落魄编剧讲另一名落魄编剧的一生。
▲人海再遇这一幕，真是看得人悲中从来
更饱含创作出整个故事的编剧杜国威，对其所热爱职业的自嘲与慨叹。
故事收尾，好戏落幕。
从如玉贵公子到疯癫臭要饭，前有艳阳高挂之得意，后有寒天饮雪水似凄凉。
不得不赞，演员谢君豪完美地演出了，南海十三郎大起大落的传奇一生。
有时会恍惚觉得，戏中的他，眉眼之间，嬉笑生动，仿佛一个人。
哥哥，张国荣。
一直有传两人相像，从本片里能见到答案。
或许都代表了黄金时代的风华绝色吧，而谢君豪当年在金马奖上击败的对手，就包括《春光乍泄》的“何宝荣”。
不失为妙谈。
至于他在“南海十三郎”这个角色身上，贡献的真正演技造诣，提一个足够。
电影里没好好展现的细节——最后被冻死街头的设计处理。
以前他这么演，十三郎跌到，眼镜掉到地上，但是死都要拿在手里。
“眼镜”意味着最后的尊严与体面。
因为曾经心爱的Lily赞美过他的眼镜，也说过不认识他，也会认出这幅眼镜。
▲所以才戴了一辈子啊
后来谢君豪主动改了戏，跌倒没变，反倒自己先把眼镜给取下来，几个动作结束并升华了角色。
放不下执念，是年轻的谢君豪所认为的思想表达。
而释然于尘世，则是成熟的谢君豪通过自己多年的生活经验，愈发理解了角色内心。
从三十八岁变糊涂，到七十四岁才去世，十三郎吃尽苦头，死亡是一种来得太晚的解脱。
恐怕不是一次两次演出，就能悟得的心态变化，所以他选择演一百次，把半辈子都耗在里面。
不火又怎样？这才是演员的本分。
痴人正是十三郎，要我说，痴人也正是谢君豪！
